DEFINICIONES, REGLAS, Y CRITERIO DEL JURADO

* ATENCIÓN PARTICIPANTES * 

Hemos implementado reglas a seguir de suma importancia al momento de proporcionar su música en formato CD a nuestro DJ para las presentaciones de competencia. Visite la página:  Music CD Req. 

DEFINICIONES:

1. Amateur (Aficionado): Se define como un estudiante o persona que no gana la vida como instructor de baile, artista, competidor o adjudicador de baile y quenunca recibe compensación financiera por estas actividades.

2. Rising Star/Semi-Pro (Estrella en Ascenso): Se define como una persona que recibe compensación financiera como instructor de baile, artista, competidor o adjudicador de baile, pero que realiza estas actividades a tiempo parcial y gana la mayoría de sus ingresos de otra profesión.

3. Profesional: Se define como una persona que recibe compensación financiera como instructor de baile, artista, competidor o adjudicador de baile, y que gana la mayoría o la totalidad de sus ingresos de estas actividades.

4. División Pro-Am: Se define como un bailarín Profesional (instructor) bailando con un bailarín Amateur (estudiante) para formar una pareja, un grupo de profesionales y aficionados o equipo de baile formado por un grupo de profesionales y aficionados.

5. División Amateur: Se define como dos bailarines aficionados o estudiantes bailando juntos para formar una pareja, o un grupo de bailarines aficionados bailando juntos para formar un equipo.

6. División Profesional:  Se define como dos bailarines profesionales bailando juntos para formar una pareja, o un grupo de bailarines profesionales bailando juntos para formar un equipo.

7. Divisiones del Mismo Sexo: Se define como una pareja o equipo todo masculino o femenino.

8.  División de Adultos:  Se define como un competidor(es) mayor de 18 años

9. División de Adolescentes: Se define como un competidor(es) entre las edades los 13 y 17 años.

10. División de Per-Adolescentes: Se define como un competidor(es) entre las edades los 8 y 12 años.

11. División Infantil:  Se define como un competidor(es) que tiene 7 años de edad o menos.

12 . División 40+: Se define como un competidor en solitario mayor de 40 años, una pareja amateur cuyas parejas tienen más de 40 años o una pareja Pro-Am cuya pareja amateur tiene más de 40 años.

13 . División 50+: Se define como un competidor en solitario mayor de 50 años, una pareja amateur cuyas parejas tienen más de 50 años o una pareja Pro-Am cuya pareja amateur tiene más de 50 años.

14. Divisiones Heated: Se define como una categoría en la que todos los participantes o parejas bailan juntos en el escenario o pista de baile a la música seleccionada por la organización o DJ. Cada ronda dura aproximadamente 1,5 minutos. Para esta competencia todas las divisiones Heated son divisiones Just Dance (ver sección Just Dance para más información).

15.  Todos Divisiones Exhibición Clásico (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba):  Se define como una categoría en la que todos los participantes o parejas bailan juntos en el escenario o pista de una coreografía de baile a la música de su elección.  Las divisiones Classic Showcase significan que la pareja o el equipo que compite hará una actuación en solitario.  Solo se permiten 3 trucos durante la duración de la coreografía, y para estos trucos, un pie debe permanecer en el piso.

16.   Todos Divisiones Exhibición Cabaret (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba):  Definido como una categoría en la que la asociación o el equipo exhibe una coreografía y baila con la música de su elección. Los trucos están permitidos para estas divisiones, incluidos los levantamientos por encima de la cabeza.

17.   Estilo Obierto Exhibición (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba):  Definido como una categoría en la que la asociación o el equipo exhibe una coreografía y baila con la música de su elección. Los trucos están permitidos para las divisiones de estilo abierto, incluidos los levantamientos por encima de la cabeza. Sin embargo, la división está abierta a coreografías Cabaret, Classic o Just Dance.

18.  Todos Divisiones Exhibición Shines:   Definida como una categoría en la que el competidor mostró coreografías y bailes con la música de su elección. Puede ser Socio, Solo o Equipo. Shines muestra variaciones de juego de pies realizadas sin la conexión física de un compañero.

19.  Todos Divisiones Exhibición Solo:  Definido como una categoría en la que un solo competidor muestra una coreografía y baila con la música de su elección. 

20.  Divisiones Just Dance:  Definidas como solo danza. No se permiten elevaciones, trucos, bengalas o caídas de ningún tipo. Esta es una división líder/seguidor, en lugar de coreografiada, diseñada para mostrar la capacidad de conectarse con el compañero y mostrar sincronización, musicalidad y creatividad con cualquier música que se toque.

21.  Trucos, Dips, Drops, Leverage Moves y Flares: Un truco se define como cualquier movimiento que requiere el apoyo del otro compañero para mantener. Esto es independientemente de si los pies permanecen en el suelo o no.

22.  División Abierta:  Una división abierta se refiere al estado del competidor (a diferencia del estilo abierto). Esta división está abierta a cualquier competidor, ya sea amateur, Rising Star o profesional. Los aficionados no perderán el estatus de aficionados si eligen competir en las divisiones abiertas.

REGLAS:

A. Las parejas en las Divisiones de Exhibición son compuestas por un hombre y una mujer a menos que se designe específicamente como una división del mismo sexo.

B. Tiempo Asignado para las Exhibiciones: Todas las rutinas (ProAm, Amateur o Profesional) deben tener como duración mínima 1,5 minutos y no exceder los 2,5 minutos. Esto incluye la música opcional de entrada y / o salida al escenario o pista de baile. Estos límites de tiempo se aplican a todas las rutinas de exhibición(showcase) en todos los estilos de baile. Las parejas tendrán un máximo de 20 segundos para llegar a su lugar de presentación. En caso de que la coreografía empiece antes del comienzo de la música, se agregara este tiempo hacia el tiempo total de la presentación. Del mismo modo, los bailarines tendrán un máximo de 20 segundos al concluir la presentación para abandonar el escenario o pista de baile.

C. El uso de elementos ajenos al vestuario, incluyendo elementos de decoración están prohibidos.

D.  Sincronización:

Divisiones de Salsa: Las parejas pueden elegir bailar On1 o On2, pero deben mantener ese ritmo durante la rutina. El tiempo reconocido para esta competencia es 1-2-3, 5-6-7.

Divisiones de Bachata: El tiempo reconocido es 1-2-3-4

Divisiones Cha Cha: El tiempo reconocido es 1-2-3-4&1...

Divisiones de Latin Hustle: el tiempo reconocido es &-1-2-3

Todo lo anterior establece el Timing reconocido para el Básico para cada baile. Las síncopas están permitidas, sin embargo, los competidores deben poder mostrar un conocimiento sólido del tiempo especificado para el Básico.

E.    Todas las Divisiones de Cabaret Showcase (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba): Se permiten trucos. Las rutinas deben mostrar un 50% de movimiento reconocible en el estilo designado de la Competencia. El 50% restante puede estar compuesto por trucos, bengalas, inmersiones y side by side (shines). Nota: Si la palabra "Clásica" no está designada en el título de la división de Exhibición, significa que la división está Abierta a Clásica o Cabaret, y los Competidores pueden optar por incluir levantamientos y trucos en la rutina, pero no es una requisito.

F. Todas las Divisiones de Exhibición Clásica (On-1, On-2, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba): Un pie debe permanecer en el suelo en todo momento, incluso durante los trucos. Si ambos pies de cualquiera de los compañeros dejan el suelo con la ayuda del otro compañero, se considerará un levantamiento y habrá una deducción del 10% de la puntuación final. Se permite un máximo de 3 trucos/dips o flares para la rutina. Toda la música para las divisiones de estilo clásico debe tener un mínimo del 80 % de música reconocible para ese estilo de baile. Nota: Si la palabra "Clásica" no está designada en el título de la división de Exhibición, significa que la división está Abierta a Clásica o Cabaret, y los Competidores pueden optar por incluir levantamientos y trucos en la rutina, pero no es una requisito.

G. Divisiones de Equipo : Todas las Divisiones de Equipos son Divisiones de Estilo Abierto. Los competidores pueden utilizar elevaciones y gastos generales reales. Se aplican las mismas reglas a esta división que a la División Cabaret. Las rutinas deben mostrar un 50% de movimiento reconocible en el estilo designado de la Competencia. Los equipos aficionados deben estar formados por todos los bailarines aficionados/estudiantes. Los equipos Pro Am pueden tener un máximo de 50% de profesionales. Las divisiones de equipos abiertos están abiertas a cualquier porcentaje de aficionados y profesionales.

H. Formato de Música: La música para todas las representaciones de exhibición se suministrará al director musical en formato digital mediante carga con un mínimo de 24 horas antes del evento programado. Consulte nuestra página de información sobre música haciendo clic en Directrices de CD de música como se indica anteriormente.

I. Orden de Actuación para Eventos de Exhibición: La primera ronda bailará en el orden en que se recibió la entrada. Con la última entrada recibida bailando primero en la alineación.

 Para los eventos en los que hay una semifinal, los finalistas bailarán en orden de puntuación de la ronda semifinal, con el competidor con la puntuación más baja bailando primero en la alineación hasta el semifinalista con la puntuación más alta bailando en último lugar.

En los casos en que un instructor o equipo Pro-Am tenga múltiples entradas en una división, cuando sea posible, el Coordinador de la competencia utilizará el método especificado anteriormente, pero colocará múltiples entradas espaciadas a lo largo de la división.

J. Mandatos de Nivel:  Cualquier competidor que gane un nivel de una división tendrá mandato hasta el siguiente nivel el año siguiente.  Ejemplo: Si un competidor gana la división ProAm Just Salsa Novice, al año siguiente será enviado a la división ProAm Pre-Intermediate Just Salsa.  Del mismo modo: los ganadores del nivel Rising Star serán enviados el año siguiente a las divisiones profesionales.

K. Trucos, Dips, Drops, Apalancamiento y Flares: Un truco se define como cualquier movimiento que requiere el apoyo del otro compañero para ejecutar o mantener. Esto es independientemente de si los pies permanecen en el suelo o no. Esto se aplica a todas las divisiones.

L. Giros Continuos / Múltiples: Se permite a los participantes un máximo de 8 barras/32 pulsos/4 conteos de 8 para los giros continuos. En caso de exceder los giros permitidos, habrá una penalización del 10% en la puntuación final.

M. Vestuario: La vestimenta de ‘show’ no es requerida, pero sí muy recomendable. El vestuario debe ser de buen gusto con todas las partes privadas cubiertas con material no transparente.

NUEVO: Zapatos: no se permiten diamantes de imitación en los zapatos de baile para ninguna de las divisiones de Showcase. Los diamantes de imitación en los zapatos solo se permiten en las divisiones de Just Dance. Aclaración: Esta regla se aplica solo a los zapatos, no a los disfraces. Se permiten diamantes de imitación en los disfraces.

Los diamantes de imitación en los zapatos en cualquier división de Showcase resultarán en una penalización del 15 % de la puntuación final.

N. Rondas Preliminares: Para cualquier División Showcase con más de 24 Inscripciones, los Competidores deberán participar en una ronda de eliminación de Just Dance en el sitio. Las eliminaciones serán las siguientes:

24 Entradas y Menos: Todos los competidores serán considerados Cuartos de Finalistas. Realizarán una coreografía de exhibición preparada y la ronda se reducirá a una semifinal de 12 concursantes. La ronda semifinal se reducirá nuevamente a los 6 mejores finalistas.

24 a 30 Entradas: Esta es una Ronda Preliminar. Todos los concursantes actuarán en una ronda climatizada de "Just Dance" de hasta 1,5 minutos. Los 20 mejores cuartofinalistas regresarán y realizarán una coreografía de exhibición. Los cuartos de final se reducirán a los 10 mejores semifinalistas y luego a los 6 mejores finalistas. (ver sección Just Dance para más información)

30 Entradas y Más:  Estas son Rondas Preliminares. y se reducirá en un 50%. Todos los concursantes se presentarán en una ronda climatizada de "Just Dance" de hasta 1,5 minutos hasta que quede una ronda de cuartos de final de no más de 24 concursantes. Los cuartofinalistas realizarán una coreografía de exhibición preparada y la ronda se reducirá a una ronda semifinal de 12 participantes y una ronda final de no más de 6 participantes. (ver sección Just Dance para más información)

Puntuaciones Empatadas: En caso de empate en la puntuación, el empate se romperá con la puntuación del juez principal. En el caso de un empate absoluto, donde permanece incluso con el uso de la puntuación del Juez Principal, ambos competidores pasarán a la siguiente ronda incluso si esto crea un número mayor en la ronda.

CRITERIO DEL JURADO:

Los porcentajes variarán según las características y requisitos de la División.

Divisiones Exhibición Clásico de Pareja:

I.    20% Sincronización/Ritmo: para las divisiones de Clásico, cualquier ritmo reconocida para el estilo de baile es aceptable, pero una vez establecida, no puede fluctuar.

II.  20% Musicalidad/Coreografía: Las parejas demostrarán su habilidad para trabajar creativamente con el ritmo de su música individual. Esto se puede hacer de varias maneras, incluidos patrones ingeniosos, juego de pies, "golpes", trucos, etc. Las parejas también mostrarán la capacidad de utilizar el espacio físico de manera efectiva y creativa con su coreografía ("Floor Craft"). Con respecto a la coreografía, aunque se permiten trucos, el estilo específico del baile debe identificarse fácilmente dentro de la coreografía.

III.            15% Dificultad: La dificultad se recompensa especialmente en esta división. Dentro de los límites de la regla del 50% de estilo reconocible, el trabajo de elevación es clave aquí. La dificultad también puede reflejarse en el nivel de los patrones de giro, la complejidad del brillo y/o los movimientos de lado a lado, y el nivel de las caídas, caídas y destellos. Ejemplos: La cantidad de vueltas realizadas tanto con el pie doble como con el pie individual. ¿Qué tal saltos, patadas, extensiones excepcionales? ¿Algún movimiento que requiera un equilibrio, flexibilidad o fuerza excepcionales? Para obtener crédito por cualquiera de estas cosas, el movimiento debe ejecutarse con éxito.

IV.           15% Asociación/Conexión: Esto se refleja en el aspecto de guía/seguimiento del baile. ¿Están los socios realmente conectados o simplemente ejecutan una coreografía mientras se toman de la mano? La sincronicidad durante lado a lado o brillos también ayudará a determinar el puntaje en esta categoría.

V. 10% Técnica de Danza Clásica: La técnica se refleja a través del equilibrio, la colocación y la línea. Esto también se refiere a la técnica general para el baile en pareja, donde el movimiento está "cimentado" y hay claridad de los cambios de peso adecuados de un pie a otro. El movimiento debe parecer claro y sin esfuerzo.

VI.           10% Técnica de estilización: Muestra una técnica sólida que refleje el estilo real del baile designado.  Técnica y/o estilo corporal que es específico para el estilo designado de Danza.

VII.          10% Overall Presentation: Serás juzgado por tu presentación general. Esto incluye vestuario, espectacularidad y también buen espíritu deportivo.

 

Divisiones de Cabaret Showcase de Pareja:

I.    20% Sincronización/Ritmo: para las divisiones de Cabaret, cualquier ritmo reconocida para el estilo de baile es aceptable, pero una vez establecida, no puede fluctuar.

II.  20% Musicalidad/Coreografía: Las parejas demostrarán su habilidad para trabajar creativamente con el ritmo de su música individual. Esto se puede hacer de varias maneras, incluidos patrones ingeniosos, juego de pies, "golpes", trucos, etc. Las parejas también mostrarán la capacidad de utilizar el espacio físico de manera efectiva y creativa con su coreografía ("Floor Craft"). Con respecto a la coreografía, aunque se permiten trucos, el estilo específico del baile debe identificarse fácilmente dentro de la coreografía.

III.            20% Dificultad: La dificultad se recompensa especialmente en esta división. Dentro de los límites de la regla del 50% de estilo reconocible, el trabajo de elevación es clave aquí. La dificultad también puede reflejarse en el nivel de los patrones de giro, la complejidad del brillo y/o los movimientos de lado a lado, y el nivel de las caídas, caídas y destellos. Ejemplos: La cantidad de vueltas realizadas tanto con el pie doble como con el pie individual. ¿Qué tal saltos, patadas, extensiones excepcionales? ¿Algún movimiento que requiera un equilibrio, flexibilidad o fuerza excepcionales? Para obtener crédito por cualquiera de estas cosas, el movimiento debe ejecutarse con éxito.

IV.           10% Técnica de Danza Clásica: La técnica se refleja a través del equilibrio, la colocación y la línea. Esto también se refiere a la técnica general para el baile en pareja, donde el movimiento está "cimentado" y hay claridad de los cambios de peso adecuados de un pie a otro. El movimiento debe parecer claro y sin esfuerzo.

V. 10% Técnica de estilización: Muestra una técnica sólida que refleje el estilo real del baile designado.  Técnica y/o estilo corporal que es específico para el estilo designado de Danza.

VI.           10% Asociación/Conexión: Esto se refleja tanto en el trabajo general de los socios como en los levantamientos y trucos.

VII.          10% Overall Presentation: Serás juzgado por tu presentación general. Esto incluye vestuario, espectacularidad y también buen espíritu deportivo.

 

Divisiones Exhibición de Equipo

I.    20% Sincronización/Ritmo: para las divisiones de Cabaret, cualquier ritmo reconocida para el estilo de baile es aceptable, pero una vez establecida, no puede fluctuar.

II.  20% Musicalidad/Coreografía: El equipo demostrarán su habilidad para trabajar creativamente con el ritmo de su música individual. Esto se puede hacer de varias maneras, incluidos patrones ingeniosos, juego de pies, "golpes", trucos, etc. Las parejas también mostrarán la capacidad de utilizar el espacio físico de manera efectiva y creativa con su coreografía ("Floor Craft"). Con respecto a la coreografía, aunque se permiten trucos, el estilo específico del baile debe identificarse fácilmente dentro de la coreografía.

III.           20% Conexión/Sincronización: la conexión es especialmente importante para las competiciones por equipos. La conexión y la sincronización deben reflejarse en el trabajo en pareja, el trabajo de elevación y los brillos. Las formaciones deben lograrse sin problemas y el espaciado de las parejas y/o individuos debe ser parejo y deliberado. Se premiará la sincronización del movimiento al más alto grado.

IV.          15% Dificultad: la dificultad se refleja de varias maneras: nivel de patrones de giro, complejidad de brillos y/o movimientos de lado a lado, nivel de inmersiones, caídas y bengalas ejecutadas por el equipo, dificultad y frecuencia de cambios de formación.

V. 5% Técnica de Danza Clásica: La técnica se refleja a través del equilibrio, la colocación y la línea. Esto también se refiere a la técnica general para el baile en pareja, donde el movimiento está "cimentado" y hay claridad de los cambios de peso adecuados de un pie a otro. El movimiento debe parecer claro y sin esfuerzo.

VI.           10%Técnica específica del estilo: ¿Muestra el equipo una técnica sólida que refleje el estilo real del baile designado? Técnica y/o estilo corporal que es específico para el estilo designado de Danza.

VII.         10% Overall Presentation: El equipo será juzgado por tu presentación general. Esto incluye vestuario, espectacularidad y también buen espíritu deportivo.

 

Divisiones Exhibición Solo:

I.    20% Sincronización/Ritmo: para las divisiones de Cabaret, cualquier ritmo reconocida para el estilo de baile es aceptable, pero una vez establecida, no puede fluctuar.

II.  20% Musicalidad/Coreografía: Demostrarán su habilidad para trabajar creativamente con el ritmo de su música individual. Esto se puede hacer de varias maneras, incluidos patrones ingeniosos, juego de pies, "golpes", trucos, etc. Los competidores también mostrarán la capacidad de utilizar el espacio físico de manera efectiva y creativa con su coreografía ("Floor Craft").

III.           20% Dificultad: Reflejada por la dificultad de los patrones, los giros, la complejidad de los movimientos de brillo y el nivel de los trucos, las inmersiones, las caídas y las llamaradas. Ejemplos: La cantidad de vueltas realizadas tanto con el pie doble como con el pie individual. ¿Qué tan intrincados eran los brillos? ¿Se ejecutó correctamente? ¿Qué tal saltos, patadas, extensiones? ¿Algún movimiento que requiera un equilibrio, flexibilidad o fuerza excepcionales? Para obtener crédito por cualquiera de estas cosas, el movimiento debe ejecutarse con éxito.

IV.           15% Técnica de Danza Clásica: La técnica se refleja a través del equilibrio, la colocación y la línea. Esto también se refiere a la técnica general para el baile en pareja, donde el movimiento está "cimentado" y hay claridad de los cambios de peso adecuados de un pie a otro. El movimiento debe parecer claro y sin esfuerzo.

V. 15%Técnica específica del estilo: ¿Muestra el equipo una técnica sólida que refleje el estilo real del baile designado? Técnica y/o estilo corporal que es específico para el estilo designado de Danza.

VI.          10% Overall Presentation: Serás juzgado por tu presentación general. Esto incluye vestuario, espectacularidad y también buen espíritu deportivo.

 

DEFINITIONS, RULES & JUDGING CRITERIA

* ATTENTION COMPETITORS *
We have implemented very important requirements for you to follow when providing YOUR music to our DJ when you submit your music CD for "showcase" competitions. Please visit the page: Music CD Req.

Definitions:

1.    Amateur: Defined as a student or person who does not make a living as a Dance Instructor, Performer, Dance Competitor or Dance Adjudicator and who never receives financial compensation for these activities.

2.    Rising Star/Semi-Pro: Defined as a person who receives financial compensation as a Dance Instructor, Performer, Dance Competitor or Dance Adjudicator, but who does these activities on a part time basis and makes the majority of their income in another profession.

3.    Professional: Defined as a person who receives financial compensation as a Dance Instructor, Performer, Dance Competitor or Dance Adjudicator, and who makes the majority or entirety of their income from these activities.

4.    Pro-Am Division: Defined as one Professional Dancer (Instructor) dancing with one Amateur Dancer (Student) to form a partnership, or a group of Amateur and Professional dancers performing together to form a team.

5.    Amateur Division: Defined as two Amateur dancers or students dancing together to form a partnership, or a group of Amateur dancers performing together to form a team.

6.    Professional Division: Defined as two Professional dancers performing together to form a partnership, or a group of Professional dancers performing together to form a team.

7.    Same Gender Division: Defined as an all Male or all Female Partnership or Team.

8.   Adult Divisions:   Defined as a competitor who are over the age of 18 years.

9.    Teen Division: Defined as a competitor between 13-17 years of age.

10.    Pre-Teen Division: Defined as a couple or competitor whose partners are 8-12 years of age

11.  Child Division: Defined as a competitor or couple who is/are 7 years of age or under.

12. 40+ Division: Defined as a Solo competitor over 40 years of age, an Amateur couple whose partners are both over 40 years of age, or a Pro-Am Couple whose Amateur partner is over 40 years of age.

13.    50+ Division: Defined as a Solo competitor over 50 years of age, an Amateur couple whose partners are both over 50 years of age, or a Pro-Am Couple whose Amateur partner is over 50 years of age.

14. Heated Divisions: Defined as a category where all partners or couples dance together on the stage or floor to music that is selected by the organization or deejay. Heats generally last 1.5 minutes and are Just Dance divisions. All Heated Divisions for this competition are Just Dance divisions (see below).

15. Classic Showcase Divisions (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba): Defined as a category whereby the partnership or team showcases choreography, and dances to the music of their choice. Classic Showcase divisions mean the competing couple or team will do a solo performance.  Only 3 tricks are allowed for the duration of the choreography, and for these tricks, one foot must remain on the floor. 

16.  Cabaret Showcase Divisions (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba): Defined as a category whereby the partnership or team showcases choreography, and dances to the music of their choice.   Tricks are allowed for these divisions, including overhead lifts.

17.  Open Style Showcase Divisions (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba Open Style Showcase Divisions (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba): Defined as a category whereby the partnership or team showcases choreography, and dances to the music of their choice.   Tricks are allowed for Open Style divisions, including overhead lifts.  However, the division is open to Cabaret, Classic or Just Dance choreography.

18.    Shines Showcase Divisions:    Defined as a category in which the competitor showcases choreography and dances with the music of their choice. It can be Partner, Solo or Team.  Shines shows footwork variations performed without the physical connection of a partner.

19.  Solo Showcase Divisions: Defined as a category whereby a single competitor showcases choreography, and dances to the music of their choice.

20. Just Dance: Defined as dance only. No lifts, tricks, flares or drops permitted whatsoever. This is a lead/follow division, rather than choreographed, designed to show the ability to connect with one's partner and display timing, musicality and creativity to whatever music is played.

21. Tricks, Dips, Drops, Leverage Moves and Flares: A trick is defined as any movement that requires the support of the other partner to maintain. This is regardless of whether the feet remain on the floor or not.

22. Open Division: Means the division is open to any competitor, whether they are Amateur, Rising Star or Professional. Amateurs will not lose Amateur status if they choose to compete in the Open Divisions.

Rules:

A. Partnerships in all Showcase Divisions (ProAm, Amateur, Rising Star or Professional) will be designated as one male and one female partner unless specifically designated as a Same Gender division. 

B. Time Allowance for Showcases:  All Showcase Routines (ProAm, Amateur, Rising Star or Professional) should be no less than 1.5 minutes and no more than 2.5 minutes long. This includes optional entrance and/or exit music.  These Time Limits apply for all Showcase routines in all Styles of Dance.  Couples will have no more than 20 seconds to get into place for performance.  Any choreography prior to the beginning of the music will be counted toward the overall timing of the performance.  Likewise, dancers will have a maximum of 20 seconds at the conclusion of the performance to exit the floor.

C. Props are not allowed.

D.  Timing:  

·      Salsa Divisions:  Couples can choose to dance either On1 or On2, but must maintain consistent to that timing for the duration of the routine. Recognized timing for this competiton is 1-2-3, 5-6-7.

·      Bachata Divisions:  Recognized Timing is 1-2-3-4

·      Cha Cha Divisions:   Recognized Timing is 1-2-3-4&1…

·      Latin Hustle Divisions:   Recognized Timing is &-1-2-3

All the above state the recognized Timing for the Basic for each dance.   Syncopations are permitted, however, competitors should be able to display solid knowledge of the specified timing for the Basic.

E. All Cabaret Showcase Divisions (Salsa, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba):  Tricks are allowed.  Routines must show 50% recognizable movement in the designated style of the Competition. The remaining 50% can be made up of tricks, flares, dips and side by sides (shines). Note: If the word “Classic” is not designated in the title of the Showcase division, it means the division is Open to either Classic or Cabaret, and the Competitors can elect to include lifts and tricks in the routine, but it is not a requirement.

F. All Classic Showcase Divisions (On-1, On-2, Bachata, Cha Cha, Latin Hustle, Zouk, Kizomba) :  One foot must remain on the floor at all times even during tricks. If both feet of either partner leave the floor via the assistance of the other partner, it will be considered a lift and there will be a 10% deduction from the final score. A maximum of 3 tricks/dips or flares are permitted for the routine.  All Music for Classic Style Divisions must be a minimum of 80% recognizable music for that style of dance. Note: If the word “Classic” is not designated in the title of the Showcase division, it means the division is Open to either Classic or Cabaret, and the Competitors can elect to include lifts and tricks in the routine, but it is not a requirement.

G.  Team Divisions: All Team Divisions are Open Style Divisions.  Competitors may utilize actual lifts and overheads. The same rules apply to this division as the Cabaret Division.   Routines must show 50% recognizable movement in the designated style of the Competition.    Amateur Teams must consist of All Amateur/Student Dancers.  Pro Am Teams can have a maximum of 50% Professionals.  Open Teams divisions are open to any percentage of Amateurs and Professionals. 

H. Music Format:  Music for all Showcase Performances to be supplied to the Music Director in digital format via upload a minimum of 24 hours prior to the scheduled event.   Please see our Information page regarding music by clicking on Music CD Guidelines as written above.

I.  Order of Performance for Showcase Events:  First round line up will dance in order of the time the entry was received.  With latest received entry dancing earliest in the line up. 

 For events where there is a Semi-Final, the Finalists will dance in order of Semi Final round score, with the lowest scoring competitor dancing first in the lineup up to highest scoring Semi Finalist dancing last.

In cases where a Pro-Am instructor or Team have multiple entries in a division, where possible, the Competition Coordinator will use the above specified method, but will place multiple entries spaced throughout the division.

J.   Level Mandates:   Any Competitor who wins a Level of a Division will be mandated up to the next Level the following year. Example:   If a competitor wins the ProAm Just Salsa Novice division, the following year they will be mandated up to the ProAm Pre-Intermediate Just Salsa division.    Likewise:  Rising Star Level winners will be mandated the following year to Professional divisions.

K. Tricks, Dips, Drops, Leverage Moves and Flares:  A trick is defined as any movement that requires the support of the other partner to execute or maintain. This is regardless of whether the feet remain on the floor or not.  This applies to all divisions.

L. Continuous/Multiple Turns:  Contestants are allowed a maximum of 8 Bars/32 Beats/4 Counts of 8 are allowed for continuous turns.  More than this will result in a penalty of 10% off the final score.

M. Costumes: Costumes are not required, but are highly recommended. All costumes should be in good taste with all private parts covered by non-transparent material.

NEW: Shoes Rhinestones are not permitted on dance shoes for any Showcase divisions.          Rhinestones on shoes are permitted in Just Dance divisions only.    Clarification:   This rule pertains only to shoes, not to costumes.   

Rhinestones are permitted on costumes.    Rhinestones on shoes in any Showcase division will result in a penalty of 15% off the final score.  

N.  Preliminary Rounds:   For any Showcase Division with more than 24 Entries,  Competitors will be required to participate in an on-site Just Dance elimination round.   Eliminations will be as follows:

·      24 Entries and Under:  All contestants will be considered Quarter Finalists.  They will perform prepared showcase choreography and the round will be reduced  to a Semi Final of 12 contestants.   Semi Final Round will be reduced again to Top 6 Finalists.

·      24 to 30 Entries:   This is a Preliminary Round.   All contestants will perform in a Heated “Just Dance” round of up to 1.5 minutes.  Top 20 Quarter Finalists will return and perform showcase choreography.  Quarter Final will be reduced to Top 10 Semi- Finalists and then to Top 6 Finalists.

·      30 Entries and More:  These are Preliminary Rounds.  and will be reduced by 50%  .   All contestants will perform in a Heated “Just Dance” round of up to 1.5 minutes until a Quarter Final Round of no more than 24 contestants remains.  Quarter Finalists will perform prepared showcase choreography and Round will be reduced to a Semi Final Round of 12 Contestants, and a Final Round of no more than 6 contestants

·      Tied Scores:  In the case of a tied score, the tie will be broken by the score of the head judge.   In the case of an absolute tie, where it remains even with the use of the Head Judge score, both contestants will move on to the next round even if this creates a larger number in the round.

Criteria:

Percentages will vary based upon the characteristics and requirements of the Division.

Classic Partnered Showcase Dance Divisions:

I. 20% Timing: Any recognized timing for the specified style of dance is acceptable, but once established, cannot fluctuate.

II. 20% Musicality/Choreography: Couples will demonstrate their ability to creatively work with the timing of their individual music. This can be done in a variety of ways, including clever patterns, footwork, “hits”, tricks, etc.   Couples will also show the ability to effectively and creatively utilize the physical space with their choreography (“Floor Craft”)

III. 15% Difficulty: Reflected by difficulty of patterns, turns, intricacy of shine movements, and level of tricks, dips, drops and flares.
Examples: The amount of turns done on both double and single foot. How intricate were the shines?  How about jumps, kicks, extensions? Any movements requiring exceptional balance, flexibility or strength? In order to get credit for any of these things, the movement must be successfully executed.

IV. 15% Partnering/Connection: This is reflected in the lead/follow aspect of the dance. Are partners truly connected, or are they merely executing choreography while holding hands?  Synchronicity during side by sides or shines will also help determine the score in this category.

V. 10%  Classic Dance Technique:  General Dance Technique is reflected through balance, placement and line. This refers also to general technique for partner dance, where the movement is “grounded”, and there is clarity of proper weight changes from foot to foot.. Movement should appear to be both clear and effortless.

VI.  10%   Dance Style Technique:   Does the competitor show strong technique reflecting the actual style of the designated dance.  Meaning technique and/or body styling that is specific to the designated style of  Dance 

VII. 10%  Overall Presentation: You Will Be Judged By Your Overall Presentation. This includes costuming, showmanship, and also good sportsmanship.

 

Cabaret Partnered Showcase Dance Divisions:

I. 20% Timing: For Cabaret divisions, any recognized timing for the style of dance is acceptable, but once established, cannot fluctuate.

II. 20% Musicality/Choreography: Couples will demonstrate their ability to creatively work with the timing of their individual music. This can be done in a variety of ways, including clever patterns, footwork, “hits”, tricks, etc.   Couples will also show the ability to effectively and creatively utilize the physical space with their choreography (“Floor Craft”).  Regarding choreography, although tricks are allowed, the specified style of the dance must be easily identified within the choreography.    

III. 20% Difficulty:  Difficulty is especially rewarded in this division.   Within the confines of the rule of 50% recognizable style, liftwork is key here.   Difficulty can also be reflected by level of turn patterns, intricacy of shine and/or side by side movements, and level of dips, drops and flares. 
Examples: The amount of turns done on both double and single foot.    How about exceptional jumps, kicks, extensions? Any movements requiring exceptional balance, flexibility or strength? In order to get credit for any of these things, the movement must be successfully executed.

IV. 10% Classic Dance Technique: Technique is reflected through balance, placement and line. This refers also to general technique for partner dance, where the movement is “grounded”, and there is clarity of proper weight changes from foot to foot.. Movement should appear to be both clear and effortless.

V.  10%  Stylization Technique:   Does the couple show strong technique reflecting the actual style of the designated dance.  Technique and/or body styling that is specific to the designated style of  Dance.   

VI. 10% Partnering/Connection: This is reflected in both the general partner work, and also in the lifts and tricks.  

VII. 10% Overall Presentation: You Will Be Judged By Your Overall Presentation. This includes costuming, showmanship, and also good sportsmanship.

 

Team Showcase Dance Divisions / Shines Dance Divisions:

I. 20% Timing:  Any recognized timing for the specified style of dance is acceptable, but once established, cannot fluctuate.

II. 20% Musicality/Choreography:  Teams will demonstrate their ability to creatively work with the timing of their chosen music. This can be done in a variety of ways, including clever patterns, footwork, “hits”, tricks, etc.    Clever usage of formations and manipulation of the space is also rewarded.    

 III. 20% Connection/Synchronization: Connection is especially important for team competitions.  Connection and synchronization should be reflected in partnerwork, liftwork and shines.   Formations should be seamlessly attained and spacing of the couples and/or individuals should be even and deliberate.    Synchronization of movement to the highest degree will be rewarded.

IV. 15% Difficulty:  Difficulty is reflected in a number of ways:     Level of turn patterns, intricacy of shines and/or side by side movements, level of dips, drops and flares executed by the team, difficulty and frequency of formation changes . 

V. 5% Classic Dance Technique: Technique is reflected through balance, placement and line. This refers also to general technique for partner dance, where the movement is “grounded”, and there is clarity of proper weight changes from foot to foot.. Movement should appear to be both clear and effortless.

VI.  10%  Style Specific Technique:   Does the team show strong technique reflecting the actual style of the designated dance.  Technique and/or body styling that is specific to the designated style of  Dance.   

VII. 10% Overall Presentation: Team Will Be Judged By Overall Presentation. This includes costuming, showmanship, and also good sportsmanship.

 

Solo Showcase Divisions

I. 20% Timing: Any recognized timing for the specified style of dance is acceptable, but once established, cannot fluctuate.

II. 20% Musicality/Choreography: Couples will demonstrate their ability to creatively work with the timing of their individual music. This can be done in a variety of ways, including clever patterns, footwork, “hits”, tricks, etc.  Competitors will also show the ability to effectively and creatively utilize the physical space with their choreography (“Floor Craft”)

III. 20% Difficulty: Reflected by difficulty of patterns, turns, intricacy of shine movements, and level of tricks, dips, drops and flares.
Examples: The amount of turns done on both double and single foot. How intricate were the shines? Was it properly executed? How about jumps, kicks, extensions? Any movements requiring exceptional balance, flexibility or strength? In order to get credit for any of these things, the movement must be successfully executed.

IV. 15%  Classic Dance Technique:  General Dance Technique is reflected through balance, placement and line. This refers also to general technique for partner dance, where the movement is “grounded”, and there is clarity of proper weight changes from foot to foot.. Movement should appear to be both clear and effortless.

V.  15%   Dance Style Technique:   Does the competitor show strong technique reflecting the actual style of the designated dance.  Meaning technique and/or body styling that is specific to the designated style of  Dance 

VIII. 10%  Overall Presentation: You Will Be Judged By Your Overall Presentation. This includes costuming, showmanship, and also good sportsmanship.